В период Трех государств музыка и танец являлись средствами совершения религиозных обрядов. Уже тогда существовало более 30 различных музыкальных инструментов, среди которых была и черная цитра - хёнхак-кым, созданная когурёским мастером Ван Сан Аком. Прообразом для черной цитры стала распространенная в Китае в период правления династии Цинн семиструнная цитра.

Внимания заслуживает и цитра Кая (каягым) - струнный инструмент, привезенный в Сила Урыком из государства Кая (42-562 гг.). Чуть видоизмененный вариант этой двенадцатиструнной цитры используется в наше время.

Следование музыкальным традициям Сила продолжалось и в первые годы существования государства Корё. Однако позже музыкальные жанры стали более разнообразными. К эпохе Корё можно отнести три основных музыкальных жанра:
- хянъак (музыка простолюдинов - деревенская),
- тханъак (музыкальный стиль Китая периода Тан),
- аак (придворная музыка).

Часть музыкальных произведений того периода сохранились до сих пор: они используются для сопровождения религиозных церемоний, например, обряда поминовения предков. Танцевальные традиции, также позаимствованные Корё у Трех государств, были более разнообразными – религиозный и придворный танец пришли из сунского Китая.

В эпоху правления династии Чосон музыке – неотъемлемому элементу всех ритуалов и церемоний - была отведена почетная роль. В первоначальный период правления Чосон существовали два государственных учреждения, которые не только занимались вопросами музыки, но и предпринимали попытки систематизирования музыкальных текстов.

В результате этой колоссальной работы в 1493 г. была создана "Акхак квебом" - музыкальная энциклопедия. Согласно ее трактовкам, музыка, исполняемая при дворе, подразделялась на три категории: китайскую музыку, церемониальную музыку и родные песни. В период правления короля Сечжона заново были разработаны партитуры для многих музыкальных инструментов. Кроме придворной музыки активно развивалась и светская музыка - тханъак и хянъак.

У простого народа были очень популярны танцы в масках, которые воедино объединяли устное повествование, танец, песню и некоторые элементы шаманских обрядов. Исполнение этих танцев чаще всего носило сатирический характер и критиковало дворянство, что вызывало искренний восторг у низкосословной аудитории.

Наряду с танцем кукол и танцевальным представлением в масках «сандэ норн» в период позднего Чосона стали популярны народные танцы - крестьянский, шаманский и монашеский.

В традиционном танце заметно проявлялось влияние буддизма и конфуцианства. Надо отметить, что конфуцианство нередко оказывало подавляющее влияние на исполнение танца. Буддизм же, напротив, допускал куда более либеральное отношение - это заметно на примере шаманских танцев, посвященных поминовению усопших, а также красивых придворных танцев.

К сожалению, рисунки многих традиционных корейских танцев были безвозвратно утрачены во время японского колониального господства и в процессе стремительной урбанизации и индустриализации страны в 60-70-е гг.

Однако всего спустя 10 лет деятели искусства стали возрождать давно забытые танцев. Сегодня известны всего лишь несколько из пятидесяти шести существовавших придворных танцев - Танец в маске (Чхоёнму) эпохи Силла, Танец журавля (Хакму) периода Корё и Танец поющего соловья весной (Чхунэнчжон) эпохи Чосон.

Эти танцы получили статус «сокровищ духовной культуры», а их профессиональных исполнителей удостоили звания «человек-сокровище национальной культуры». В настоящее время это самое высокое звание, которое присуждается мастерам традиционных ремесел и искусств.